从制瓷艺术的角度，如果说汝窑器物以其釉色的美丽动人使人流连倾倒的话，宋代青瓷器皿中的哥窑瓷器，则以周身冰裂、变化万千的另一面目——瓷釉的裂纹美而别开生面。

哥窑，名列宋代五大名窑，以纹片著称，明代《格古要论》中有这样的描述：“哥窑纹取冰裂、鳝血为上，梅花片墨纹次之。细碎纹，纹之下也。”特别是釉面那种层层叠叠、千奇百态的开片纹饰，不但开创了我国陶瓷史上审美的新情趣，而且确有“巧如范金，清比琢玉”之感，在宋代五大名窑中首屈一指。

前人论宋代五大名窑：雨过天青话汝窑，如冰似玉品官窑，金丝铁线论哥窑，夕阳紫翠赏钧窑，洁白无瑕鉴定窑。其中“金丝铁线”正是哥窑器物独一无二的特征。一道道纵横交错，仿佛乍暖还寒时节河湖之上开裂的冰面，裂纹的开合，天然取之，让人产生无尽的遐想。因为这样的裂纹，这种瓷器成为中国陶瓷史上一道亮丽的风景。

哥窑，尤其是南宋哥窑，其紫口铁足、金丝铁线、薄胎厚釉、温润的釉色、俊雅的造型，是其最直观明了的艺术特征。结合薄胎厚釉的工艺特点，用自然纹片作为装饰的特殊手段，是哥窑艺术典雅之美和古朴风格的根本所在。 

“金丝铁线”是指哥窑瓷釉面上的开片纹样，这些不规则的开裂线条，自如流畅地在水一般的青釉上来回地穿插，大小，疏密的块面变化随着瓷器形体的起伏，相互分割的线条所产生抑扬顿挫的美妙韵律，给器物增添了无限光彩和生机。

开片本是指瓷器在烧制过程中因为意外导致的釉面自然开裂现象，但是被古人们掌握了开裂的规律并且加以利用，就形成了各式各样独特的纹路，有着独特的“瑕疵美”。而哥窑，更是将这种美做到了极致。

哥窑瓷所烧出来的纹样，有如渔网一样规律散布的“网形纹”，有犹如冰面裂开一般的“冰裂纹”，有细细密密，远看如雾一般的“鱼子纹”，还有下部如枝上如花的“梅花纹”。

“芝为华彩玉为肌，火气全无古气披，恰是白描吴道子，观音妙相手中持。”

这是清代乾隆帝夸奖哥窑的一首诗。在他赞美瓷器的近两百首诗中，描写哥窑的就近二十首。，其中《粉青葵瓣口盘》一诗中曰：“色暗纹彰质未经，哥窑因此得称名。”另一首《曝书亭集砚铭》赞道：“丛台澄泥邺官瓦，未若哥窑古而雅。绿如春波停不泻，以石为之出其下。”

传世哥窑瓷器造型有碗、盘、碟、洗、瓶、鱼耳炉、罐等。烧制时大多采用垫烧工艺，个别用支钉支烧。胎色有黑灰、深灰、浅灰、土黄等，胎质有瓷胎和砂胎两种。胎呈黑灰、深灰有紫口铁足的现象，浅灰、土黄的没有紫口铁足。釉均为失透的乳浊釉，釉色以灰青为主，也有砂米黄、浅灰青、米黄色等。

釉面均有纹片，有大小纹片相结合，有纹片非常细小的鱼子纹，有大纹片呈黑色，小纹片呈黄色的全丝铁线，有的纹片仅为一色。纹片按颜色来区分，有鳝血、金丝铁线，有浅黄鱼子纹等。按开片的形状来区分有网形纹、梅花纹、百圾碎、鱼子纹等。

哥窑瓷器以其独特的艺术魅力对后世产生深远影响，明、清至今，一直被视作名瓷而进行仿烧。从传世和考古发掘获得的实物看，景德镇御器（窑）厂在明代宣德年间已成功仿烧哥窑瓷器，清代雍正、乾隆时期达到兴盛。一些地方窑受哥窑瓷器影响，也曾结合当地实际烧造出颇具地方特色的开片釉产品，如江苏宜兴窑、广东石湾窑、福建漳州窑等。

明、清两代仿哥窑（釉）瓷器，一般着重仿釉色和开片装饰，造型既有簋式炉、贯耳瓶、八方杯、葵花式洗等仿哥窑产品者，也有当时流行的各种式样，如笔山、水丞、象棋等文房用品，以及花觚、葫芦瓶、杏圆瓶、琮式瓶等陈设器。 

YIFINI碎裂纹：尽显古朴冰裂之美

冰裂之纹，本是意外所得

如花般绽放的开片瓷器

就是上天赐予人们最完美的艺术

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