到时装店培养气质，到书店展示时装。当女性在时装上的基本诉求得到满足之后，那么随之而来的追求便是文化气质的沉淀和艺术内涵的表达。

为什么BBLLUUEE如此注重文化艺术，并倾力首创时装音乐剧？李飞跃先生对此有自己的见解，“BBLLUUEE将品质品位锻造得更加精致的同时，通过文化艺术的植入，引起一群女性对文艺气质、时尚品位和生活品质的持续关注。”

诚然如此，关注艺术、文化、时尚，这对于女性而言，本身便是一种成长。“我希望BBLLUUEE和消费者一起成长，渐渐养成我们的文艺习惯，慢慢培养我们的优雅气质，这对于消费者和品牌而言，都非常重要。”他很清醒，也非常客观。“我并不认为我们可以引导消费者，我想通过一点一滴的努力，去影响消费者，让她们认识、了解、接受，逐渐热爱BBLLUUEE，由她们完善BBLLUUEE的品牌文化，让BBLLUUEE成为有着独特文化标签、散发着艺术气质的品牌。”

但是，BBLLUUEE并不止步于此。携手时装与音乐，让曲线与韵律邂逅，BBLLUUEE首开时装界先河，创造了一出时装音乐剧——《黑暗中的舞者》，跨出了值得尊敬与期待的一步。

“生命离不开音乐，生活更需要艺术。在女人的一生中，各种不同的衣衫组成了生活中的美。也许，这就是时装的旋律。在悠扬的旋律里女人们会选择飘逸的长裙、在欢快的节奏中她们又会选择轻松的短装。”

《黑暗中的舞者》集合了内地、香港、台湾三地的时装艺术家、影视艺术家、音乐艺术家和戏剧艺术家，得到了众多专业机构和知名学者的帮助，是一次让人期待的艺术探索。著名话剧演员濮存昕担任该剧艺术顾问，更是让人对时装音乐剧《黑暗中的舞者》充满期待。

如何沉淀时装的艺术理念和品牌文化？BBLLUUEE进行了大胆的尝试——时装音乐剧打破了T台时装秀的固定思维，开创了艺术概念时装秀的舞台剧创作表演新模式。这是一次时装品牌首创的文化艺术跨界探索，更是一个改变外界对时装行业的文化认知与艺术观察的独特契机。

中国时装人在懵懂中摸索前进，犹如黑暗中的高贵舞者，虽经历波折，却兀自盛放美丽——《黑暗中的舞者》为中国时装和现代时装发展史剪影留念。

时尚春天的黎明正在来临，《黑暗中的舞者》是摸索、是成长，高贵而独立、坚强而特别，一如BBLLUUEE，在生活与艺术的融合之美中，坚定前行。